Tatoueurs tatoué "Quai Branly"
Photo noir et blanc
Tatoueurs, tatoués
Tatoueurs, tatoués explore l’univers du tatouage et propose une approche inédite de cette pratique ancestrale en rassemblant 300 œuvres historiques et contemporaines provenant du monde entier. Pour la première fois, une exposition met en perspective la dimension artistique du tatouage, son histoire depuis les premiers témoignages de son existence, au travers de toutes les cultures. Le musée du quai Branly fait écho à l’intérêt grandissant porté à cet art — à la fois « objet » de fascination et marquage identitaire — dans nos sociétés contemporaines.
photo couleur
Artiste Inconnu, Tatouage traditionnel japonaisCourtesy of Musée du quai Branly — Photo © Martin Hladik
Si le tatouage est riche d’une histoire à la fois technique et esthétique, déjà très largement étudiée et représentée, les tatoueurs et tatoués en sont les porte-paroles au quotidien. Pour la première fois, le propos d’une grande exposition est consacré au tatouage en tant que geste artistique, et rend hommage aux pionniers contemporains, ces artistes qui ont fait évoluer l’art du tatouage mais dont le rôle n’a jamais été mis en valeur. Anne & Julien, commissaires de l’exposition, ont su réunir pour l’occasion, via un important réseau, les œuvres des plus importants tatoueurs.
Créés spécifiquement pour l’exposition, treize « volumes » — prototypes reproduisant de manière hyperréaliste des parties de corps humain — sont façonnés dans un matériau expérimental et tatoués par des maîtres de l’art du tatouage parmi lesquels Tin-Tin (artiste tatoueur français), Horiyoshi III (artiste tatoueur japonais), Filip Leu (artiste tatoueur suisse), Jack Rudy (artiste tatoueur américain), Xed LeHead (artiste tatoueur anglais), Chimé (artiste tatoueur polynésien).
37, quai Branly
75007 Paris
T. 01 56 61 70 00
Alma – Marceau
Bir-Hakeim
Iéna
Horaires
Les mardis et mercredis, les dimanches de 11h à 19h
Du jeudi au samedi de 11h à 21h
Tarifs
Plein tarif 9 € — Tarif réduit 7 €
Billet jumelé (collections permanentes et expositions temporaires) : tarif plein 11 € / tarif réduit 9 €
L'Art de la photographie
L'art de la photographie
La photographie est l’art de créer au moyen d’un appareil photographique des images dotées d’un impact émotionnel ou esthétique.
CE QUI FAIT D’UNE PHOTOGRAPHIE UNE ŒUVRE D’ART
Comme tout artiste, le photographe définit d’abord son sujet, qu’il traite ensuite à l’aide d’une grande variété de procédés.
Après le choix de l’appareil photographique, de nombreux éléments, comme la qualité de la lumière, entrent en jeu.
Le cadrage, ou la manière de délimiter les contours de la scène photographiée, fait aussi partie de la démarche artistique.
Des paramètres techniques tels que la sensibilité de la pellicule employée, la vitesse du déclenchement de la prise de vue et la précision des objectifs façonnent les caractéristiques de l’image.
Une fois la photographie prise, le développement permet à nouveau de multiples interventions sur le résultat. Enfin, les dimensions données au tirage sur papier (ou parfois sur un autre support) achèvent de définir la particularité de l’œuvre.
LA PHOTOGRAPHIE DANS L’HISTOIRE
La photographie est née au début du xixe siècle. Parmi les plus importants courants stylistiques des débuts de son histoire, on peut citer le mouvement pictorialiste qui produit des œuvres très influencées par la peinture (notamment par les œuvres des impressionnistes) et le groupe Photo-Sécession, qui joue un rôle important pour imposer la photographie comme un art à part entière.
L’histoire de la photographie fait ensuite écho aux grands courants artistiques modernes comme le surréalisme, la Nouvelle Objectivité ou l’Abstraction (les œuvres de Man Ray, d’Edward Weston).
Le support photographique permet de créer des œuvres d’une grande valeur documentaire (photographies de Paris réalisées par Eugène Atget, clichés deWalker Evans sur la crise de 1929 aux États-Unis).
Ysabel Lemay
La délicate beauté des montages photographiques d' Ysabel LeMay: la photo-fusion de centaines de clichés dont elle règle l'intensité lumineuse pour arriver à un résultat proche de la peinture. Un gros coup de cœur
Isabelle Bouvier -Whittaker
admirater cette photo d' Isabelle Bouvier-Whittaker
http://photos.blogs.liberation.fr/vosphotos/2011/11/blue-night-light.html
TANEKA
http://en.www.lensart.ru/album-uid-1823-aid-3936-sh-1.htm
Les manipulations photographiques de Taneka, avec infiniment de poésie.
Nicolas Evariste coup de coeur pour ce jeune photgraphe de talent
NICOLA EVARISTE
Coup de coeur pour ce photographe que j'ai découvert par hasard sur le net.
J'ai remarqué la qualité, l'originalité et la beauté de ces images spectaculaires.
Photographier des animaux sauvages, c'est très difficile.
Nicolas Evariste est un jeune photographe au talent immense, qui vit à Montmartin-sur-mer en France.
Il aime le noir et blanc et privilégie le format carré.
Voici quelques unes de ces formidables images de la série Dark Zoo.
Je remercie cet artiste de m'avoir accordé de publier sur mon blog ces quelques photos.
Sur le site web de Nicolas, vous pourrez voir plusieurs autres séries de photos, dont Jardin Secret et Mont Saint Michel.
Pour le site web de Nicolas, cliquez ici
Nicolas Evariste Photographies
James Grashow (Art du papier et du carton)
James Grashow (Art du Papier et carton)
http://www.jamesgrashow.com/gallery_sculpture.cfm (lien)
Encore un artiste qui utilise le papier et surtout le carton!
Fantastique...à vous de juger !
Les maisons fleurs époustouflantes...prenez le temps de tout regarder...
Muriel Chéné Artiste verrier sculpteur
MURIEL CHENE
Que ce soit dans une barque de cristal noir qui flotte «Au fil de l'air», ou sur une branche de céramique blanche pour «Voyageurs suspendus», les petits personnages de l'artiste-verrier-sculpteur Muriel Chéné sont une splendeur.
Un univers poétique, mais dans lequel le spectateur n'est jamais un étranger. Le petit personnage, ou son reflet, ne pourrait-il pas être lui ou une part de lui ? C'est d'ailleurs sur la figure humaine, grandeur nature, que l'artiste d'Auffargis (78) a débuté son travail, dans les années 2000.
Répertoire des Ateliers
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Alessandro Diddi
Les dessins 3D de cet artiste vont vous bluffer
Les dessins d'Alessandro Diddi semblent sortir du papier ! Cet artiste italien, qui maîtrise à la perfection le rendu des volumes et les jeux d'ombres, mais aussi le pliage de son support, réalisent des œuvres qui ont l'air de prendre vie sous nos yeux !
http://www.planet.fr/magazine-les-dessins-3d-de-cet-artiste-vont-vous-bluffer.654629.6553.html
l'Opéra de Paris visiter par moi, gros coup de cœur !
L' Opéra de Paris est le principal opéra compagnie de la France. Elle a été fondée en 1669 par Louis XIV comme Académie d'Opéra , et peu de temps après a été placé sous la direction de Jean-Baptiste Lully et officiellement Rebaptisé Académie Royale de Musique , mais a continué à être connu plus simplement comme l' Opéra . ballet classique que nous connaissons aujourd'hui est née dans l'Opéra de Paris comme l'Opéra de Paris et est resté une partie intégrante et importante de la société. Actuellement appelé Opéra National de Paris , il produit principalement des opéras à son théâtre de siège de 2700 moderne Opéra Bastille qui a ouvert en 1989, et des ballets et des opéras classiques au plus siège-1970 Palais Garnier qui a ouvert en 1875. Petite échelle et des œuvres contemporaines sont également organisées dans le siège de 500 Amphithéâtre sous l'Opéra Bastille.
Le budget annuel de l'entreprise est de l'ordre de 200 millions d'euros, dont 100 millions proviennent de l'Etat français et 70 millions de recettes au box office. Avec cet argent, la société gère les deux maisons et prend en charge un personnel permanent, qui comprend l' orchestre de 170, un chœur de 110 et le corps de ballet de 150.
Chaque année, l'Opéra présente environ 380 spectacles d'opéra, de ballet et d'autres concerts, devant un public total d'environ 800 000 personnes (dont 17% viennent de l'étranger), qui est un très bon taux d'occupation de siège moyenne de 94%. Dans la saison 2012/13, l'Opéra présente 18 titres d'opéra (deux dans un programme double), 13 ballets, concerts symphoniques 5 et deux récitals de chant, plus de 15 autres programmes. Les organismes de formation de l'entreprise sont également actifs, avec 7 concerts de l'Atelier Lyrique et 4 programmes de l'École de Danse.
lien externe
http://en.wikipedia.org/wiki/Paris_Opera